當羅大佑的演唱會與超女總決選不期而遇時，兩者中間其實沒有什么PK，只是一次與檔期安排有關的偶遇而已。有人選擇音樂教父，有人選擇宇春靚影，其實只是針對各人口味的不同選擇而已。
就像我們沒有必要總拿里程碑式的老女足作標桿，來PK新女足，拿劉愛玲、孫雯來PK曲飛飛、韓端或者那些正在足校踢球的少年一樣。因為雖然都是女足，但她們之間并不具備可比性，惟一的共同點就是同為女足隊員而已。
完全同意喬羽老先生在評價超女時說的一句話：“每個時代都該有自己的烙印。”也十分欣賞一名網友的評語：“每個時代都需要自己的偶像。”所以，很不習慣把羅大佑與超女放在一起PK，也不習慣把新老女足沒完沒了地放在一起比較。
有些人、有些事過去以后就成記憶，記憶會褪色，也可能永不褪色。我們可以用聽羅大佑唱歌的方式，再一次向青春告別；也可以用隨李宇春一起舞動的方式，來再現曾經的神采飛揚。因為時代不同，選擇不同，理解不同，方式也就不同。
所以，我尊重那些把羅大佑與超女放在一起PK的選擇，也尊重那些總把新老女足VS一下的選擇。但我想提請大家注意的是，PK也好，VS也罷，不要忘記每個時代都有自己的脈搏，標準已然不同。當我們在與時俱進時，任何強加于別人的標準，都將是勉為其難的。
老女足的吃苦耐勞，一直是不少人用來PK新女足的法寶。但當社會環境在變，價值觀在變，就連批評者自己的價值體系也在發生變化時，又憑什么拿10年前的標準來要求現在的女足隊員。10年前的女足以及20年前的女排，她們只問耕耘，不問收獲，她們甚至不在意有沒有獎金；但現在的女足隊員，在十四五歲時，教練就要考慮她們的早戀問題，就要在耕耘的同時，悉心與她們懇談未來的出路。
女足的直線滑坡不是偶然，不是幾名隊員或者一支隊伍的不是，而是一個項目、一個群體隨時代的變遷。在對基層女足的生存現狀進行采訪調查后，我們不難發現最真實的原因。
一張制作時間不長、稱不上精良的超女終極PK專輯，僅預購量已達65萬張。在專業人士用擠兌、不解，甚至抨擊來表達自己的不屑時，有沒有想過這個數字背后的“為什么”。就像很多人在嘲弄女足急速下滑時，卻為何不看看下滑的背后。
超女終極PK過后看什么？那是我們自己的事情。一如中國女足的新老PK，早已不需要答案一樣。
